T0级别的创作，T2级别唱功，弱版周杰伦。米津玄师，是可以代表日本流行音乐的自闭症音乐人。

当一个外国歌手的音乐能让我们耳熟能详时，就足以表明创作的成功性。而米津玄师，一共有四首日文歌曲在我们华语音乐之中堪称现象级：《Lemon》、《Loser》、《打上花火》《Flamingo》，虽然有动漫和日剧影响，但并不能掩盖他作品的优秀。

《Lemon》的MV在油管上的播放量，已经突破了整整一亿，这是十分罕见的。而且几乎米津玄师以上四首音乐被海外各大翻唱歌手翻唱的次数的累积播放量，也绝对不小于一亿播放量。

这相当于说，米津玄师一个人完成了四首张学友《吻别》的创作，包括作曲、编曲、配器、演唱、和音。而且不同于张学友《吻别》在海外传播版本是英文版，米津玄师的四首音乐全部都是日本版的传播，因为所有的翻唱版本都没有他的原版好听。但是张学友版《吻别》和英文版《吻别》的配器工艺上，是有着较大差距的。

创作独树一帜，唱功够用，这就是周杰伦所处的位置。但实际上，米津玄师和周杰伦完全不是一个类型的音乐人，一个是天马行空，一个是自闭症幻想。两者的对比度不高，但是两者都可以代表着各自音乐世界的顶级存在。我个人认为周杰伦还是强于米津玄师。

周杰伦是受到了妈妈叶惠美的影响小时候练钢琴，钢琴之中的古典音乐对他的启发很大，尤其是浪漫类型曲调，直接影响到了周杰伦所有的音乐灵感和音乐旋律选择。而在音乐制作上，周杰伦比米津玄师更为合理，周杰伦并不包揽音乐一切的工作，作词周杰伦找了方文山，作曲周杰伦找了三位大师轮流选择：钟兴民、洪敬尧、林迈可。这是最合理的音乐制作工作方式。

米津玄师不同，他更像是一个自闭症患者。不是找不到顶级的作词人、编曲人，而是根本不会产生这种想法。一切事情都是自己来完成。但为什么说他是天才呢？因为他的完成度很高。从作词上讲，《Lemon》的日文词翻译过来后很让人震撼。从作曲、编曲、和音上讲，米津玄师的专业度已经堪称日本音乐人的顶级水平。而在底层音乐上，米津玄师没有像周杰伦那样的古典浪漫气息，而是比较纯粹的只属于日本音乐的衍生。

所以，本质上米津玄师和周杰伦是完全不同的，米津玄师的音乐风格可以自成一派，而周杰伦的属于古典浪漫的流行化。米津玄师自成一派的音乐类型，应该是源于他个人的病情和孤独环境造成的。

唱功T2水准，较强。

音域：C3-A#4；B4弱混。

音色技巧：真声、声带边缘化、强混、弱混。

从唱功的角度讲，其实米津玄师可讲的内容不太多。因为本身就不是科班出身，而且对于顶级音乐人而言，他们的作品音乐性要求要远远高于唱功能力。这就好比，周杰伦的唱功也并没有那么好，米津玄师也同样如此。

从音域上讲，以《Lemon》为例，最高音是B4，最低音是C3.这个音域已经很不错了，一个八度+11key，差一个半音达到两个八度。在华语音乐之中，T1级别男歌手的音域也就是在两个八度左右。但是米津玄师的音域有着一个问题，就是高音质量不高，尤其是G4之后高喉位问题比较严重。音色的咬字比较局促，而且长音维持较弱。当然这个和后期母带混音处理也有一定的关系。

总体音域，在换声点以上的音区表达，有F#4、G4、G#4三个质量音，也算不错。

从音色上讲，日本音乐的常用音色还是真声和强混，这一点米津玄师也是如此。这种真声审美是比较接近欧美审美质量的，或者是日本音乐很大程度上就是欧美音乐文化的延续。真声和强混上，米津玄师质量较高的存在是换声点之下的真声部分，不局促较自然。而强混区域因为高喉位的影响有较大的质量下降。

除了强混之外，米津玄师还使用了声带边缘化和弱混。比如最高音B4就是弱混。声带边缘化的质量也较好，因为声带边缘化的音区在C4-F4之间，也是换声点之下。但是弱混整体音区都是在G4以上，只能说有很大的提升空间，基本上音越高越无法维持，都是点触。甲杓肌环甲肌的机能锻炼还需要进一步提高，同时强混的喉位对抗要尽早提上日程。比如会不可避免地导致较大程度的倒嗓。

总体上，米津玄师的声乐体系并没有踏入一个科学范畴，但是具有自己的艺术理解和特色咬字语感。和周杰伦如出一辙。对比华语音乐男歌手，处于T2水准。但是这个T2水准并不能代表米津玄师的音乐，自己作曲、自己作词、自己编曲、自己和音累计下来的音乐感知能力，会达到一个恐怖的强烈情感立意。这就是为什么米津玄师的原版音乐会那么好听的主要原因。

简单从个人能力、后期混音两个方面来阐述一下米津玄师的创作。

个人能力；

我个人不太喜欢像李荣浩那样，一个人包办音乐制作的全部工作，那样实际上是因为成本不够造成的阉割版音乐，因为一个人很难达到音乐制作的方方面面高工艺。就好比一部电影一个人拍、一个人出演的效果。所以像李荣浩如今已经赚得盆满钵满但依旧一个人死扣，导致了他的音乐质量急速下滑，算是一种对于粉丝听众的不尊重。

正确的做法是周杰伦那样，懂得去使用、去开发、去配合专业音乐人才。

米津玄师在周杰伦和李荣浩之间，是更偏向于李荣浩的。因为他的音乐也是他一个人包办，但是他的情况比李荣浩更复杂。因为米津玄师是被确诊为高功能自闭症患者的。所以，并不是说米津玄师不愿意去找高专业人人士去配合制作音乐。而是因为DNA之中缺乏这个模块，简单讲就是天生社恐到了极致。

米津玄师的旋律、节奏、配器、和音能力都可以称得上是具有极高天赋的存在。这一点他明显比李荣浩要强上不少。在旋律感和和音上，米津玄师的能力几乎可以和周杰伦等同，当然本质还是不同，这里说的是创造力。米津玄师依旧是扎根于日系旋律，喜欢用非常密集的音符，转调方式还是比较正常的日本流行音乐转调方式。周杰伦则是更多的扎根于古典乐。

在音乐风格上，米津玄师比周杰伦还是要弱上不少，习惯于放克、流行、摇滚三个主要类型。尤其是Funk类型，在编曲上体现的十分明显，放克音乐之中的一大特色是吉他切分。这一个特色几乎在米津玄师所有的音乐之中都可以看到。显得有一点过于集中化。

总体上，个人能力比较突出，也是是一个全才，但是和周杰伦相比的话，还差一点天马行空的意思。当然这一点属于自闭症的缺失性。本身衍生于日系曲风，生长于Funk和摇滚类型，加上自闭症的幻想和强烈的个人情感完成的音乐制作。和周杰伦的大胆性、突破性，创造性，还是有着根本性的区别。

而且配器上，米津玄师和周杰伦也有本质性的区别。因为自闭症，米津玄师可以接触到的乐器实在太少了，除了各种电脑合成音，米津玄师几乎就没有听过多少民族乐器。比如周杰伦常用的西塔琴、贾特朗乐碗这种民族音色乐器，米津玄师根本接触不到。所以在配器上，米津玄师是极为缺少的，这也是他选择了放克音乐的原因之一。

后期处理：混音、母带。

这里算是米津玄师最弱的地方，因为米津玄师的音乐后期制作依旧是他。这实际上超出了一般音乐人参与的工作定义了。因为唱片的后期处理不属于创造性工作，而是技术性工作。就好比电影的剪辑师。米津玄师自己去完成后期处理，就好比导演完成拍摄的艺术创作，结果你让导演去剪片子一样扯淡。

所以，即使是周杰伦，即使是李荣浩他们也会有专业的后期处理人员去完成混音母带的工作。而米津玄师完成得怎么样呢？一般。

只能说一般，达到了一般的职业发行水准，但是完全称不上具有顶级工艺。好的混音是可以完成根本性的蜕变，不同的参数也同样对应着不同的情感听觉处理。

总体上，米津玄师还是一个很值得称赞的新生代音乐人，能在如今偶像当道的日本音乐圈杀出一条路来，也已经很不错了。他才30岁，还有机会。

声明：本媒体部分图片、文章来源于网络，版权归原作者所有，如有侵权，请联系QQ:330946442删除。