北宋书法家薛绍彭，宋神宗时人。字道祖，号翠微居士。长安（今陕西省西安市）人，恭敬公薛向之子，以翰墨名世。自谓河东三凤（薛元敬、薛收、薛德音）后人。世家子弟，家藏甚富。工正、行、草书，笔致清润遒丽，具晋、唐人法度，历来书家对其评价甚高。与米芾齐名，人称"米薛"。存世墨迹仅《晴和帖》、《云顶山诗帖》、《左绵帖》、《乍履危途帖》、《通泉帖》、《上清连年帖》、《得告帖》、《昨日帖》、《元章召饭帖》及《随事吟帖》等。

宋代是华夏文化发展的巅峰，我们熟知的宋词就是宋代文学，中国花鸟画的鼎盛期也在宋代。虽然宋代的书法没有欧阳询、柳公权、颜真卿、褚遂良，张旭、怀素、徐浩、薛稷等的影响广大，但宋代书法不乏有宋四家的苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄，简称苏黄米蔡。回顾历代书法风格转变了历程，商周尚象，秦汉尚势，晋代尚韵，南北朝尚神，唐代尚法，宋代尚意，元代尚态，清代尚质。每一代书法风格的转变都有其历史原因，在宋朝也不例外，从“尚法”到“尚意的转变，既有其其深刻的内部原因，也有不容忽视的外部因素。宋代书法尚意风格是汉字完型发展到一定程度的结果。

薛绍彭书法的启蒙，应是他的祖辈们。薛绍彭以“河东三凤后人”自署，说明他以祖上的文学艺术成就及声名为荣，在书学方面对其影响最大的是被称为初唐书法四家之一的薛稷。薛绍彭曾一心追摹薛稷字法，在他留传至今的墨迹《通泉帖》中可见一斑，他在诗中明确认为薛稷字法来源于王羲之《官奴帖》，他自己则为得薛稷字法而日日临池。

圣草神踪手自持，心潜模范识前规。惜哉法书垂世久，妙帖堂堂或见遗。……世间无论有晋魏，几人解得真唐隋。

这是薛绍彭对当时流行书风的感慨，也是他从思想深处追求魏晋书风的表征。故此，薛绍彭的书法运笔藏锋，锋正而不显露；结体平正，虽流动而不浮急，字距疏松，格局清朗，章法近古，字字断开，不作连绵之势，如王羲之《十七帖》，似孙过庭《书谱》，从此可窥见到薛昭彭师法晋唐。同时，薛绍彭的书法藏巧于拙，笔势圆逸，锋藏不露，字态清俊遒丽，没有倾险浮急之的形态、虽笔墨丰润但是却是骨气十足，无枯槎寒柯之病、望之端秀而无姿媚俗态，章法行气则萧散虚和，风流渊穆、溯源魏晋、追随右军而近智永。

米芾对《兰亭序》甚有研究，潜心研习，揣摩至深，薛绍彭更是一位兰亭专家。不但收藏有唐摹硬黄本《兰亭序》，且将之摹刻上石，其精微之处，不让定武。故元明人逢《兰亭》拓本，倘辨明有薛氏鉴印，往往视为珍本。此外，他还翻刻《定武兰亭》并以原石易置，也是兰亭史上的一大公案。

对于其他宋三家，米芾也是颇有微词。比如，他称苏东坡为“画字”，称黄庭坚为“描字” ，称蔡襄为“勒字”。但对于薛绍彭，米颠可谓是高看一眼，厚爱三分。 宋高宗赵构也较欣赏薛绍彭的字，由于赵构生活年代与北宋诸家较接近，内府收藏了很多北宋诸家书法作品，加上他一直浸淫书法，而《翰墨志》又是在苏、黄、米、薛等去世数年后所写的，因此，对北宋诸家书法能作出公正的品评。以他的个人看法，薛绍彭恪守传统，深得二王笔意，当与苏、黄、米并称。

米芾善鉴赏，薛绍彭也是个中老手。读老米诗:“老来书兴未能忘，颇得薛老同徜佯，天下有识谁鉴定，龙宫无术疗膏育。”可称明了，薛绍彭书法的雍容古雅也有赖于此。米芾《书史》云，“道祖所蓄晋唐法书甚富，至二王帖则不惜倾囊购取”，曾收右军《裹鲊》等帖。除此之外，欧阳询《孝经》，张旭少时所作绢本草书，李邕《改少傅帖》，唐开元摹本王羲之《异热帖》，唐曹霸《九马图》，怀素、禇遂良、杨凝式等人的作品也多有收藏。他又与收藏大家米芾、刘泾、赵令穰等相好，整日品评欣赏晋唐真迹，长时间地旋看谛玩、经目著心，自然就有悟到之处。

总之，我们几乎很难区别米芾与薛绍彭之间的差异，他们在任何方面都表现出相同的趣味与追求，那么他们在书法创作方面也应该有着相近的审美。既然米芾是右军以后一人而已，那薛绍彭也应是大王嫡派子孙——“宋人惟道祖可入山阴两庑”，这是明王世贞的评语，似也是后世一般人的评价。不过，尽管米薛如兄弟，也还是会有差异：米芾名列四家，为一代风流，薛绍彭却逐渐退避，薛绍彭面对轻法尚意的大潮，倡导传统笔法，坚定不移地以二王为宗是他一贯坚持的书法观，创新不足，可谓是成也晋唐，败晋唐。

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